Aller le contenu

Guitariste Pro Posts

Comment écrire une chanson en 9 étapes faciles

1. Etre discipliné

Comment écrire une chanson? Le meilleur moyen c’est de se mettre au travail de manière régulière. Loin de l’artiste syphilitique aux dents pourries qui démarre ses journées à midi et tout le marketing qui l’entoure, la discipline et la régularité seront vos meilleurs alliés pour écrire des chansons. La mise en place d’une routine vous aidera à vous rapprocher de cet objectif. Une fois le petit-déjeuner enfilé et les enfants déposés à l’école, je démarre toujours mes journées en prenant ma guitare en main. Même si c’est pour cinq minutes. C’est ma routine, mon habitude. Je m’impose de prendre ma guitare en main avant de faire quoi que ce soit d’autre. Souvent je joue plus que prévu mais dans les moments où je n’ai pas envie je respecte mon contrat en prenant simplement ma guitare en main.

Pour le reste je planifie ma semaine le dimanche soir en appliquant la méthode “zen to done” de Leo Babauta. En commençant par les choses les plus importantes, inviolables, que je dois ABSOLUMENT accomplir pour réaliser mon but. J’y ajoute ensuite les plus petites tâches. Cette méthode très concrète me permet d‘être productif plutôt que d’être occupé. Lorsque je suis en période d’écriture, je commence donc ma journée par… écrire !

Il est important d’agir ensuite  en attaquant une tâche à la fois. Je ferme tout ce qui pourrait m’interrompre : emails, portable, internet et je me focalise sur ce que j’ai à faire, là maintenant. Tous les matin j’examine cet agenda et je commence par la tâche la plus importante, celle qui me demandera le plus de concentration, d’énergie.

Un conseil pour augmenter votre productivité : le jeûne médiatique. Plus de TV, de journaux, de radio. Utilisez ce temps-là pour lire un livre, vous concentrer sur ce que vous aimez et ce qui vous rapproche de votre but : en l’occurrence, écrire des chansons.

2. S’imposer des formes

Les formes imposées sont un merveilleux moyen de mettre la machine en marche, d’amorcer la pompe, même si c’est de manière imparfaite. Bach s’était par exemple imposé d’écrire 24 préludes et 24 fugues dans 24 tonalités différentes. Ok, c’était Bach ! Mais rien ne vous empêche de trouver ce qui fonctionnera pour vous.

Mon défi de la rentrée, pour lequel j’ai publié une nouvelle vidéo chaque jour pendant 15 jours (que vous pouvez voir ici) m’a poussé à sortir de ma zone de confort. Résultat : je n’ai jamais autant joué de guitare! J’ai appris plein de nouvelles chansons, j’ai fait de magnifiques rencontres et ce fut un grand succès (plus de 10.000 vues sur YouTube en 15 jours seulement).

3. Ecrire beaucoup, énormément

David Bayles explique dans son livre “Art & Fear” qu’une étude a été effectuée auprès de 2 groupes. On a demandé au premier groupe de produire 50 Kg de céramique en leur promettant une très bonne note s’ils y parvenaient. On a demandé au deuxième groupe d’essayer de réaliser une seule céramique à condition qu’elle soit parfaite. Contre toute attente c’est le premier groupe qui a réalisé la plus belle céramique. A force de travailler beaucoup pour parvenir à produire les 50 Kg demandés le premier groupe s’est amélioré et est parvenu à proposer une céramique de bien meilleure qualité que le deuxième groupe qui a passé trop de temps à réfléchir pour essayer d’atteindre la perfection. Tout ce temps les a empêché de passer à l’action et donc de créer. Le fait de produire vous rend créatif.

Le meilleur moyen de devenir doué dans votre domaine c’est d’être productif, de produire énormément de choses, sans vous soucier de réussir l’œuvre parfaite. Les retours de votre entourage vont vous aider à vous améliorer et vous deviendrez meilleur. Le fait de publier des vidéos et des articles régulièrement c’est aussi une manière pour moi de me pousser à progresser. Et je n’ai jamais autant joué de guitare que depuis que j’ai lancé ce blog ! Je n’essaye pas de publier un article parfait, une vidéo parfaite, une chanson parfaite. Ça viendra avec le temps et la pratique ! Et je suis souvent étonné : certaines vidéos dont je suis très fier, que j’ai beaucoup travaillées ne suscitent par autant d’intérêt que je l’espérais alors que d’autres, enregistrées vite fait, génèrent encore enthousiasme et trafic, comme celle-ci : Guitare, une astuce créative ultra simple.

4. Simplifier

Essayez de simplifier au maximum tout le processus de production. En commençant par investir dans un ordinateur, une bonne interface audio (apollo twin), 2 bons micros avec pieds (Sm7), une paire d’enceintes et un logiciel audio. Vous pourrez ainsi rapidement commencer à enregistrer vos chansons chez vous, en toute autonomie, sans frais. Je vous conseille de tout laisser branché tout le temps pour pouvoir très facilement commencer à enregistrer, sans devoir tout câbler, configurer, etc. Essayez de simplifier tout ça. Lorsque vous enregistrez, considérez que la prise sera utilisée sur le disque pour éviter de devoir la refaire. Il n’y a rien de pire que de devoir refaire des voix pendant une semaine parce qu’on a pas utilisé le bon micro lorsqu’on les a enregistré la première fois. Utilisez le bon micro directement, avec le bon préamp, bien réglé.

Essayez de travailler sur Pro Tools. Je n’aime pas ce programme mais tous les studios l’utilisent. Le jour où vous passerez en studio vous gagnerez énormément de temps si vos projets sont déjà sur Pro Tools. Vous avez compris l’idée : essayer de simplifier au maximum toutes les étapes de votre processus de production pour consacrer la majorité de votre temps à écrire.

5. Avoir une vie amoureuse stable

Napolon Hill explique dans son livre “Think & grow rich” que pour accomplir un objectif très ambitieux il faut arrêter d’essayer de plaire aux filles! Ça devrait certainement vous parler, amis guitaristes 🙂 Selon lui les personnes qui réussissent à atteindre des objectifs très ambitieux ont tous une libido très développée mais ont perdu du temps en consacrant leur énergie à la séduction des femmes. C’est la raison pour laquelle beaucoup d’entre eux n’ont réalisé de grandes choses qu’à partir de la quarantaine. A cet âge-là ils ont compris qu’en déplaçant cette énergie sexuelle intense vers d’autres projets ils pourraient plus facilement atteindre leurs objectifs. Il appelle cela la transmutation sexuelle. Pour cela il faut trouver une personne compréhensive et construire une relation amoureuse stable et durable avec elle. C’est un concept important pour les guitaristes qui font rêver les filles ! La guitare est une arme de séduction redoutable mais ne perdez pas votre temps. Darwin en parlait déjà dans La descendance de l’homme (1871) : «J’en conclus que les notes et le rythme de la musique furent acquis par les ancêtres mâles et femelles de l’humanité afin de séduire le sexe opposé.»

commentécrireunechanson

6. Ecouter beaucoup de musique

Claude Lemesle, auteur de plus de 3000 chansons, m’a récemment confié dans une interview : “Pour pouvoir être en capacité de donner aux autres, il faut prendre beaucoup, il faut se nourrir beaucoup… Il faut avoir une grande culture de la chanson ! Moi tous les grands auteurs de la chanson que je connais, ils connaissent énormément de chanson par cœur, énormément. Comme ils emmagasinent énormément d’informations ils sentent bien comment ça fait quoi…”

Il est essentiel d’écouter beaucoup de musique mais surtout de la transcrire et de l’apprendre par cœur. Je ne le fais pas encore assez mais mon défi de la rentrée m’a obligé à apprendre de nouvelles chansons à la guitare. J’ai même découvert des chansons que je ne connaissais pas, suggérées par les internautes ou les artistes que j’accompagnais! Pendant toute une période je proposais tous les lundis un artiste francophone coup de cœur sur ma page Facebook. Cela m’obligeait à partir à la découverte des nouveautés. A vous de trouver un moyen de vous pousser à écouter plus de musique, à apprendre de nouvelles chansons par cœur et à aller voir les artistes sur scène !

commentécrireunechanson

7. Se fixer un objectif

Entre une personne qui se dit qu’elle veut passer en radio et une autre qui écrit une chanson juste comme ça, laquelle aura le plus de chance de passer en radio? C’est ça se fixer un objectif. Mon objectif c’est de proposer une chanson de qualité qui soit la plus aboutie, la plus travaillée possible, en-dehors des effets de mode. C’est la raison pour laquelle cela ne me sert à rien d’écouter la radio et d’essayer d’écrire des chansons qui correspondent à l’air du temps. En suivant les modes vous serez d’ailleurs toujours moins bon que l’artiste qui l’a lancé ! Le pire étant d’imiter une mode américaine et d’espérer avoir du succès en francophonie avec. C’est très répandu en Belgique francophone et souvent encouragé par les médias dominants. Résultat ; notre musique s’exporte de moins en moins et personne ne veut de nos caricatures à l’étranger. Je les comprends ! Mais bon, là je bifurque 🙂

Plus votre objectif sera clair, plus votre méthode sera efficace, plus vous avez de chances de vous en approcher.

8. S’entourer des bonnes personnes

Le travail des artistes n’est pas récompensé de la même manière que les employés d’une entreprise qui sont directement rémunérés pour leur travail. Les artistes dépensent beaucoup d’énergie et de temps à développer leurs projets sans rémunération, voire même parfois en perdant de l’argent. Ce concept est très compliqué à comprendre pour quelqu’un qui est salarié et qui est payé directement pour le travail qu’il fournit. L’artiste, en fréquentant ces personnes, est souvent jugé pour son absence de résultats. Personne n’étant artiste dans ma famille, ce fut mon cas pendant des années :

-Alors Olivier, tu fais quoi pour le moment?

-De la musique.

-Ah oui ça je sais, c’est ta passion mais plus sérieusement, tu fais quoi pour gagner ta vie?

-Bah, de la musique !

Ces personnes ne voient pas que l’on est au charbon, qu’on travaille d’arrache-pied et qu’on est en train de s’améliorer. Un jour, contrairement à eux, on peut rencontrer un succès phénoménal, comme ça, par hasard. J’ai toujours en moi cette envie de rencontrer un jour un très grand succès ! En fréquentant des personnes qui vivent les mêmes difficultés vous vous sentirez moins seul et cela vous motivera à persévérer.

9. Diffuser vos chansons sur internet rapidement

Il n’est plus nécessaire aujourd’hui de produire un disque pour pouvoir faire écouter sa musique. Profitez-en en diffusant vos maquettes, à l’état brut. Analysez les retours en fonction de vos objectifs. Ce n’est pas important de faire des millions de vues. Un projet commence à fonctionner à partir de 2000 véritables fans. Des personnes qui aiment vraiment ce que vous faites, qui achètent, qui viennent vous voir en concert. Trouvez-les ! Ils sont sur internet, c’est certain. Pour cela votre contenu doit être de très grande qualité. C’est le seul moyen de les accrocher.

commentécrireunechanson

J’espère que ces 9 conseils vous aideront à écrire des chansons de grande qualité. Avez-vous d’autres conseils à partager, des trucs qui vous aident à mieux écrire, une routine particulière que vous avez mis en place? Dites-le moi dans les commentaires !

  •  
  •  
  •  
  •  

Eric Roche : guitariste virtuose mort d’un cancer à 37 ans

 

ericroche
Eric Roche, Bath Guitar festival, Août 2001

Cela fait vingt ans jour pour jour que j’ai reçu mon diplôme du London Musician Institute. Le 12 septembre 1997, lors d’une cérémonie dans une salle de concert à Londres, après une grosse année passée à travailler ma guitare jour et nuit, j’ai été appelé devant tout le monde à monter sur scène pour recevoir le prix très convoité de “Most Improved Guitar Player of the Year” ! Un des plus beaux jours de ma vie. Le petit provincial belge que j’étais en débarquant à Londres (j’ai grandi à Godinne, un petit village de 1500 habitants) pour apprendre la guitare, repartait avec une magnifique preuve qu’en travaillant, tout était possible.

Pendant cette année à Londres j’ai eu l’occasion d’avoir des cours avec des professeurs qui m’ont marqués au fer rouge. Je ne parle pas des workshops avec Yngwie Malmsteen (on s’est retrouvés côte à côte dans les urinoirs), Jennifer Batten ou Thomas Lang (prof de batterie que j’allais écouter avec beaucoup d’intérêt) mais de mecs moins connus et pourtant impressionnants sur leurs instruments. Parmi tous ces profs il y en a un avec qui je m’entendais bien. Il était vraiment très sympa. Jeune, blond aux cheveux longs, pas très grand, un peu rond et très investi dans son enseignement. La mode des guitares électriques battait son plein à l’époque (les années 90) mais lui excellait dans un domaine : la guitare acoustique. Il s’appelait Eric Roche. J’entends encore le son de sa voix. Il pouvait transcrire une chanson complète en trois écoutes, arranger frère jacques instantanément d’une manière ultra poétique. Mais surtout il avait développé une technique hallucinante à la main droite : la guitare percussive.

Je travaillais mes solos sur les standards de jazz à l’époque et la guitare d’accompagnement ne m’intéressait pas vraiment. Je voulais du lead ! En s’endormant sur du John Abercrombie qu’espérer de plus en même temps? J’étais jeune avec des goûts en pleine mutation, on va dire ça comme ça! Et pas encore la maturité nécessaire pour apprécier le travail d’Eric Roche. Il avait pourtant une technique incroyable. C’était un vrai virtuose de fingerstyle mais surtout de la guitare percussive avec de magnifiques rythmes en 6/8 ou 12/8 (ça dépend comment on compte aurait-il dit) :

Si j’accrochais bien avec sa personnalité (il était venu boire un verre et jouer un peu de guitare à la fête qu’on avait organisée dans notre “kot”), je suis complètement passé à côté de tout ce qu’il arrivait à faire et ce qu’il aurait pu me transmettre. Je le regrette aujourd’hui mais ça m’aide à comprendre certains jeunes qui écoutent ou veulent apprendre des trucs qui me semblent tellement nuls ! Je pense alors à lui et à tout ce que j’ai raté. Et ça m’aide à mieux les comprendre !

Eric Roche est décédé très jeune. A l’âge de 37 ans. Il a laissé sa femme Candy avec ses deux enfants Stefanos et Francesca derrière lui. A l’époque, en 2004, c’était le début d’internet. On s’envoyait encore des lettres manuscrites (j’adorais ça) et j’ai appris le décès d’Eric trop tard, en rendant visite à mes ex compagnons de classe. Je n’ai pas trop compris, ça me paraissait impossible, je n’arrivais pas à me connecter à cette réalité.

ericroche
Eric Roche et ses longs cheveux blonds !

Eric a commencé à écrire un journal lorsqu’il a appris son cancer. Il est disponible sur son site internet. Il faut s’accrocher mais cela rappelle concrètement à quel point rien n’est fixé. Tout change tout le temps et il est impératif de profiter de notre quotidien, des petites et des grandes choses qui nous arrivent. Ca parait naïf comme phrase. Je m’étonne moi-même de la prononcer mais j’ai tendance à prendre mon rythme familial, mon travail, mes petites habitudes pour acquis alors que tout peut changer d’un jour à l’autre. Eric Roche en parle dans un passage de son journal intime : “we are all part of an impermanent system. NOTHING can be taken for granted, no matter how long it seems to be lasting. The safest and clearest place is NOW and that’s where you will find me

Aujourd’hui c’est très rare que je prenne ma guitare électrique en main et j’adore essayer d’arranger une chanson ultra orchestrée pour que ça fonctionne avec une seule guitare. J’adore le fait de ne pas avoir besoin d’électricité, de câble, d’ampli, de distorsion. J’aime l’approche minimaliste de la guitare acoustique, le fait que c’est le jeu qui fait la différence, la créativité de l’arrangement. La contrainte de tout devoir faire sur une seule guitare, avec un seul son ! Tirer un maximum des possibilités percussives sans tomber dans la sophistication, en restant au service de la musique : c’est l’essence même de la guitare acoustique.

Eric Roche l’avait compris bien avant toute la mode folk actuelle. Ecoutons-le dans son arrangement fingerstyle de Smells Like Teen Spirit.

Mais avant, dites-moi si vous avez également croisé dans votre parcours des professeurs qui vous ont marqué, impressionné ou avec qui vous avez gardé le contact?

Quelle guitare acheter lorsqu’on est débutant?

pexels-photo-64111

Lorsqu’on débute à la guitare, qu’on accroche et qu’on en a marre d’emprunter la guitare de son voisin, arrive le moment d’acquérir son instrument. L’achat d’une guitare pour débutant est une étape importante, souvent sous-estimée, dans l’évolution d’un guitariste débutant.

La guitare est à la base un instrument pour lequel la progression est lente au début. Il est difficile de bien placer ses doigts et de bien pincer les cordes pour simplement obtenir un son. Contrairement au piano pour lequel il “suffit” d’appuyer sur la touche pour avoir un joli son, le guitariste en herbe doit s’armer de patience et de persévérance avant d’obtenir sa première note agréable à l’oreille.

Si, en plus de cela, l’apprenti guitariste joue sur une guitare de mauvaise facture il y a de grandes chances pour que cela soit très compliqué de la faire sonner. Même pour moi, alors que je joue depuis plus de vingt ans, lorsque j’ai une mauvaise guitare entre les mains, c’est compliqué de la faire sonner !

On a vu dans un autre article l’importance du choix des bonnes cordes, l’importance de changer celles-ci de temps en temps mais il est très important aussi de jouer sur une bonne guitare ou en tous cas une guitare correcte.

Pour plusieurs raisons :

Ca sonnera mieux, ce sera donc moins décourageant. Rien de pire en effet que de réaliser plein d’efforts pour obtenir finalement un son qui casse les oreilles. Une bonne guitare est plus facile à jouer car l’écart entre les cordes et le manche est optimisé, contrairement aux guitares qui sont plus douloureuses pour les doigts qu’un arc à flèche. Elle sera aussi mieux réglée, ou plus simple à faire régler (si c’est nécessaire), et donc plus juste.

Lorsqu’on choisit sa première guitare et que le budget est limité, je conseille toujours d’acheter une guitare acoustique. Une guitare acoustique sonne toute seule, sans avoir besoin d’un ampli (un ampli peut coûter aussi cher qu’une guitare), d’un câble et d’électricité. Il y aura donc moins de dépenses pour le matériel périphérique (amplis, câbles, etc.). Elle peut se transporter partout, très facilement. C’est donc l’occasion de l’emporter chez ses amis, en vacances, au bord de la plage, etc.

Je conseille aussi de choisir une guitare sans préampli. Le budget est limité. Mieux vaut tout mettre dans une guitare bien faite que de diviser ce budget entre la guitare et le préampli (d’entrée de gamme et donc vraiment pas recommandable). Logique non? J’ai pourtant déjà eu des élèves qui achetaient des électro-acoustiques en premier ! Une amplification électrique correcte (micro placé dans la guitare) coûte plusieurs centaines d’euros minimum. Garde ça pour plus tard surtout qu’il y a d’autres manières d’enregistrer ta guitare, avec un micro placé devant par exemple, on en reparlera.

On récapitule! Premier choix : une guitare ACOUSTIQUE, pour toutes les raisons évoquées plus haut.

Guitare acoustique : folk ou espagnole?

Il existe deux types de guitares acoustiques : folk (aussi appelées western) ou espagnole. Que choisir? J’aime beaucoup la guitare espagnole mais je conseille plutôt la guitare folk car c’est une guitare plus polyvalente. Elle permet de couvrir un plus grand nombre de styles qu’une guitare espagnole, plus typée classique ou flamenco. Ceci dit il existe beaucoup d’artistes qui s’accompagnent avec brio d’une guitare flamenco.

jacquesbrel
Jacques Brel, Georges Brassens ou Leonard Cohen ont beaucoup utilisés la guitare flamenco comme accompagnement

Donc pour chanter les chansons pop qu’on entend à la radio, la variété française, le jazz et le blues, le folk ou simplement entre amis, le meilleur premier choix est une guitare folk. Les cordes sont en acier (et pas en nylon comme sur la guitare flamenco), elles sont donc plus dures à jouer mais cela passera rapidement en pratiquant ton instrument ; le bout de tes doigts se renforcera. Gros avantage de la guitare folk : le manche est plus fin que la guitare classique.

Avant de te lancer dans l’achat d’une guitare, détermine ton budget. Lorsqu’on débute on ne sait pas encore si on va rester motivé et il vaut mieux ne pas investir trop d’argent. En avançant en musique tes goûts vont évoluer et il sera encore temps d’investir dans une guitare de meilleure qualité qui correspond vraiment à tes goûts. Rends-toi dans un magasin de guitare et essaie les ! Tu peux aussi la commander chez Thomann et la renvoyer si tu te rends compte qu’elle ne te convient pas.

On en reparlera un peu plus bas mais il y a aussi la piste de la seconde main qui me semble être le meilleur compromis. J’ai d’ailleurs acheté ma première guitare à mon oncle. J’étais tout heureux sauf que c’était une guitare électrique et que je n’avais pas d’ampli. Je pensais alors qu’il suffisait de la brancher dans ma chaîne Hifi (je te parle des années 90 hein). En voyant que ça ne fonctionnait pas j’ai même essayé de brancher un casque directement dedans! Résultat nul s’il fallait encore le préciser. Internet n’existait pas encore et mes parents n’étant pas musiciens, les infos étaient dures à trouver…

Revenons-en à la guitare folk. Une guitare en bois massif complète coûtera au mieux 700 euros. Privilégie donc une guitare folk avec une table en bois massif. Le prix minimum est de 150 euros. En-dessous ça devient vraiment impossible de trouver quelque chose de correct qui tiendra plus qu’une saison.

Il existe différents types de guitar folk. Je te le mets pour que tu saches. Ce n’est pas une info essentielle car il faut privilégier le coup de cœur. La guitare qui t’inspire, qui correspond à ta personnalité, au style de musique que tu veux jouer.

1. La dreadnought : optimisée pour accentuer les bas-medium. Idéale pour accompagner les chanteurs. C’est la forme de guitare la plus populaire, très efficace pour le jeu au plectre et le strumming. Ce n’est pas le plus adaptée au fingerstyle mais on peut quand même l’utiliser pour ça aussi. C’est une guitare qui est un peu plus difficile à jouer. Je ne la recommanderais donc pas pour les personnes de petite taille et pour les débutants.

 

martind42
Dreadnought Martin D 42

2. La jumbo ou la semi jumbo : c’est la guitare du cowboy ! Popularisée par les joueurs de country et de rock-a-billy. Les guitares jumbo produisent beaucoup de volume et fonctionnent à merveille avec un jeu de type “strumming”. C’est le choix idéal pour animer les soirées autour d’un feu de camps ! 

Gretsch G5022CWFE Rancher Falcon Jumbo
Gretsch G5022CWFE Rancher Falcon Jumbo

 

3. La Concert : plus proche des dimensions d’une guitare classique, elle produit un son plus rond et moins puissant. C’est le choix idéal pour jouer en fingerstyle/fingerpicking. Il existe également une version Grand Concert… plus grande.

Taylor 612ce Grand Concert

 

4. La grand auditorium : si le nom fait penser à un gros instrument construit pour jouer dans des salles de concert énoooormes, la Grand Auditorium est une guitare très polyvalente et de taille moyenne. C’est souvent le choix du musicien qui ne veut qu’un seule guitare. Elle donne des résultats équilibrés à la fois pour la composition, le performance live et l’enregistrement.

5. La guitare électro-acoustique : un capteur (micro piezo) est placé sous chaque corde et un préampli renvoie le son à travers un câble jack

Chacune de ces guitares existe avec ou sans échancrure, pour permettre de jouer plus haut lorsqu’on fait des solos. Il y a aussi les guitare 12 cordes… Ton choix sera influencé par ta taille, ton style de jeu (fingerstyle, strumming, …), tes préférences sonores et le genre de musique que tu joues.

Voici également quelques critères à prendre en compte lorsqu’on essaie une guitare :

  • Demander si la table est bien en bois massif
  • Si ce sont des mécaniques à bain d’huile
  • Si le chevalet et le sillet sont bien en os (sur une guitare à 150 euros ce sera plutôt un sillet en graphite)
  • Si il y a une attache pour la sangle

Personnellement je regarde aussi s’il les frettes sont bien insérées et si les finitions de la guitare sont belles. En jetant un œil dans la rosace par exemple. Et puis il faut la jouer et écouter.

 

Ou acheter ta guitare?

En magasin : en Belgique, le meilleur magasin pour une guitare acoustique c’est Hills Music à Bruxelles.

En seconde main : on en trouve sur internet mais aussi dans certains magasins de musique ou chez les luthiers. En Belgique, tu trouveras de chouettes guitares d’occasion chez Hills Music (avec une garantie, etc.) ou chez Ben’s Guitare. Il existe différents sites de seconde main mais aussi de groupes Facebook spécialisés dans la revente de guitare.

Une fois que tu as repéré une guitare pas trop loin de chez toi, prends rdv avec le vendeur pour l’essayer. C’est primordial. Je me souviens avoir vendu une basse (une Gibson Thunderbird) à un acheteur qui vivait en Suisse. Il m’avait payé l’entièreté de la somme sans l’avoir essayée et avant que je lui envoie. Heureusement pour lui que je suis quelqu’un d’honnête !

Sur internet : je regarde d‘abord s’il existe une version en STOCK B, légèrement moins chère. C’est toujours ça. Le STOCK B ce sont des instruments qui ont un léger défaut mais souvent ça se voit à peine.

Sinon, à chaque fois que j’ai vendu un instrument, et j’en ai vendu beaucoup (à une époque tout mon argent de poche passait là-dedans), je veillais toujours à ce que mon annonce corresponde à l’état de l’instrument vendu. Si il y avait une griffe, un coup, un truc qui ne fonctionnait plus, je le stipulais dans l’annonce.

Voici aussi une liste de quelques accessoires très utiles à acheter rapidement :

Une sangle

sangleguitare

Une housse de guitare

Un accordeur

Un capodastre

capodastre

Un médiator

Un métronome

Un produit d’entretient

Personnellement je joue sur une Gibson J-45 TV. Je l’aimais bien car j’avais vu Pete Doherty jouer dessus (c’est con hein ! ). J’ai entré un dossier d’endorsement à Gibson USA et quelques semaines plus tard ils m’ont envoyé la guitare à prix ultra réduit (à peine plus que les frais de port). C’est une très bonne guitare mais il faut bien reconnaître que pour le même prix on peut trouver d’autres marques, plus artisanales, avec une qualité supérieure. Gibson reste une marque prestigieuse mais il tirent un peu sur l’élastique de leur notoriété.

petedoherty

J’espère que ces conseils auront pu t’aider. Dis-moi dans les commentaires s’il y a des marques que tu aimes plus que d’autres, si tu as été déçu ou agréablement surpris par une guitare en particulier. Si tu as d’autres remarques pour compléter mon article !

Olivier Juprelle

Comment choisir ses cordes de guitare?

Une corde de ta guitare vient de casser? Tu n’es pas encore tout à fait convaincu par les cordes que tu utilises pour le moment? Vu le large choix de types de cordes disponibles sur le marché, la variété de matériaux de fabrication, les types de revêtements et d’âmes, tu t’y perds un peu. Quelles cordes choisir pour quelle guitare? Voici mes conseils!

commentchoisirsescordesdeguitare

J’ai croisé des guitaristes qui possédaient un matériel incroyable : amplis énormes, guitares d’époque, pédales fabriquées à la main et qui négligeaient complètement l’importance du choix d’un bon jeu de cordes. Ce fut d’ailleurs mon cas pendant de nombreuses années et le fait de rédiger cet article m’a permis de reconnecter avec des choses que j’avais un peu oubliées. La corde génère le son de la guitare. Si ta guitare ne sonne pas, avant d’en acheter une autre ou de changer d’ampli, il faut peut-être commencer par vérifier que les cordes que tu utilises ne t’empêchent pas de développer tout ton potentiel. En achetant les bonnes cordes tu vas rapidement et avec peu de moyens donner un coup de fouet à ton son ! Pour choisir le jeu de cordes le plus adapté à ton style il y a plusieurs facteurs à prendre en compte :

1. Le tirant des cordes

C’est le diamètre de la corde, son épaisseur. Cela a une influence considérable sur la facilité de les jouer. Plus la corde est épaisse, plus la corde est tendue, plus le son est pêchu, net et aigu, plus le sustain est important, c’est-à-dire qu’elle résonne longtemps. Elle est par contre dure, ça fait mal aux doigts et ça rend certaines parties difficiles à jouer.

En réduisant l’épaisseur, on augmente le confort de jeu. Le tout c’est de trouver le bon équilibre. Tu ne peux pas jouer avec des cordes trop molles, ce sera facile à jouer mais ça va te donner un son pâteux, sans définition. A contrario, des cordes trop épaisses vont te tailler les doigts. Elles vont également rendre les bendings impossibles.

Si tu es débutant je te conseille un tirant relativement léger ; 010/.047. Sur ma guitare acoustique j’ai longtemps utilisé du .013/.053 pour finalement préférer aujourd’hui du .012/.053. Histoire de réduire la sensation de jouer avec des câbles de frein Winking smile

N’oublie pas qu’en changeant de tirant tu dois aussi faire un nouveau réglage de précision sur ta guitare au niveau du pontet via les harmoniques.

2. Le filage

C’est le fil qui est enroulé autour de l’âme de la guitare.

ame de la guitare

Les cordes aigues dites « pleines » sont de conception simple. Les cordes graves, dites « filées », possèdent une âme (c’est-à-dire le fil principal) autour de laquelle vient s’enrouler un second fil qui formera le filage.

Il existe trois types de filages :

  • Rond : un son plus brillant, une texture dentelée

filagerondguitare

  • Rectifié (aussi appelées filet demi-plat) pour un son plus chaleureux et un toucher plus doux
  • Plat : un son vintage et étouffé, surface extra lisse (plutôt pour le jazz) et le walking bass

filageplatguitare

Le type de filage que tu choisiras déterminera le type de son que tu obtiendras. Je te conseille, si tu es débutant, de choisir un jeu de corde avec un filage rond. C’est le plus polyvalent.

3. La longévité des cordes de guitare :

En fonction des matériaux de fabrication la longévité de tes cordes peut varier. On parle d’une quinzaine d’heures d’utilisation en moyenne. Je transpire beaucoup des doigts (certains utilisent du talc pour diminuer la transpiration) mais j’attaque légèrement les cordes. J’arrive donc à tenir un jeu pendant un mois mais je dois être particulièrement attentif à choisir des cordes traitées pour résister à l’oxydation. Je fais également attention à bien les nettoyer après chaque session avec le chiffon du Fast Fret.

N’attend pas que le ré te claque à la figure pour changer! Base toi plutôt sur tes doigts et tes oreilles. Et si tu veux acheter plusieurs jeux en un coup (ce que je te recommande), tu peux prévoir un jeu de corde par mois. A chaque fois que tu les changeras, ce sera comme un nouveau départ!

Ou acheter des cordes de guitare?

Dans ton magasin de musique ou sur Thomman.de (lien sponsorisé). Il existe des lots, c’est pas cher mais il ne faut pas se tromper. Quelques recommandations de marques :

Folk : Martin, Elixir

Electrique : Daddario, Ernie Ball, Elixir

Classique : La Bella, John Hope, Ramirez

Comment changer les cordes de ta guitare?

Voici un petit dessin qui explique très bien comment faire pour changer tes cordes.

Comment changer les cordes de ta guitare

Voilà, j’espère que cet article t’as aidé. Dis-moi dans les commentaires si tu as des astuces simples et efficaces à partager au sujet des cordes de guitare. Quels sont celles que tu préfères?

C’est aussi ça le but de ce blog : être en connexion les uns avec les autres et je lis souvent de très bonnes idées dans les commentaires !

A bientôt!

olivierjuprelle

Olivier Juprelle

 

Défi de la rentrée : un nouveau tutoriel guitare chaque jour pendant 2 semaines

olivierjuprelle
En route vers mon nouveau défi

Mon défi un peu fou : du 11 au 22 septembre je diffuserai chaque jour un nouveau tutoriel pour apprendre à jouer à la guitare un classique de la chanson française

C’est vous qui choisirez le titre!

Vous aurez deux contraintes : il faut que ce soit une chanson que tout le monde aime chanter et en français. Chaque matin à 9h je ferai un tirage au sort dans vos propositions de reprises (recueillies sur ma page Facebook Olivier Juprelle).  Le tutoriel vidéo sera mis en ligne le même jour sur la page YouTube Brasero Guitare chaque jour à 17h.

Défi dans le défi ; je proposerai également chaque jour à midi une reprise en direct sur Facebook Live de la chanson demandée.  

Toutes les infos au sujet de ce défi Facebook Live sont ici : https://www.olivierjuprelle.com/defi/

défi

Je partagerai avec vous mes réussites et mes échecs

Je ferai ça sur ce blog, en espérant tout de même arriver à mettre le défi en place, même s’il est ambitieux :

  • En plus de l’organisation du Facebook Live avec l’artiste invité (voir toutes les difficultés que cela représente ici), je devrai enregistrer le tutoriel de la chanson et le diffuser chaque jour à 17h.
  • Je veux absolument proposer un tutoriel complet, avec tablatures. J’aurai quelques heures seulement pour le réaliser.
  • Je veux également rendre les tutoriels faciles à comprendre pour les débutants, ce qui n’est pas évident pour moi car mon niveau de guitare est avancé. Je ferai de mon mieux !

Dernière contrainte, pour déconner : je porterai tous les jours le même t-shirt jaune que sur la photo d’en-tête.

Voilà, voilà, je pense avoir tout dit. Que penses-tu de mon défi? As-tu des déjà des suggestions de chansons que tout le monde aime chanter? Dis-moi ça dans les commentaires Smile

A bientôt!

Olivier Juprelle, auteur/compositeur/interprète en chanson française et guitariste avant toute chose!

Bonjour tout le monde !

Bienvenue sur ce nouveau blog Brasero Guitare !

Je m’appelle Olivier, je suis passionné par la guitare et j’ai eu l’idée de créer un blog qui permette d’apprendre facilement à jouer à la guitare les chansons que tout le monde aime chanter.

Je vais bientôt lancer mon premier défi, on se tient au courant !

Vous êtes libre de recevoir gratuitement

      9 chansons faciles à jouer à la guitare